Projet d'éclairage: Restaurant Saisho Original Teppanyaki
5 Mai 2022
Lamp contribue avec ses luminaires au projet d'éclairage du restaurant Saisho Original Teppanyaki au Mexique. Ce restaurant a été créé comme un hommage à la gastronomie et aux traditions japonaises à travers un concept de restaurant similaire aux populaires bars izakaya. Ces bars sont des lieux où les gens se rendent généralement après le travail pour prendre un verre et goûter à la cuisine japonaise typique.
L'un des objectifs des responsables de Saisho Original Teppanyaki est d'offrir à leurs clients une expérience gastronomique où une bonne ambiance est créée pour chacune des personnes qui les visitent. L'éclairage est un élément fondamental dans la création d'atmosphères, c'est pourquoi, pour ce projet, une conception d'éclairage a été réalisée qui s'intègre et en même temps contraste avec le reste des éléments qui composent l'espace.
Ce rôle de l'éclairage dans la création d'atmosphères est encore plus pertinent dans la culture japonaise, où la lumière dans les espaces fait partie d'une tradition séculaire qui répond à une esthétique et une philosophie bien spécifiques.
Le design et les luminaires choisis pour ce projet d'éclairage sont destinés à servir la création d'une ambiance spécifique dans la tradition japonaise.
Restaurant Saisho Original Teppanyaki
Le restaurant Saisho Original Teppanyaki apporte une méthode typique de la cuisine japonaise telle que le teppanyaki (grillades) de l'autre côté de l'océan Pacifique : dans la ville de Mazatlan, dans l'État de Sinaloa, au Mexique. Dans le respect de la tradition culinaire japonaise et des produits locaux, l'intention de ce nouveau restaurant est de créer une atmosphère unique et agréable pour tous les convives.
Les travaux de rénovation de 2021 ont été réalisés par le studio AQA Design and Construction et, conformément à l'intention des responsables du restaurant, ils ont été conçus comme un hommage à la culture japonaise et à ses traditions. L'élément central de l'espace est donc, comme dans les izakayas, le bar, où l'on sert non seulement les boissons mais aussi les plats. En outre, des techniques telles que le shou-sugi-ban ont été utilisées pour traiter thermiquement le bois de cèdre qui, avec le bar, constitue le concept générateur de l'espace.
L'architecte de ce projet, qui était également chargé de la conception de l'éclairage, était Edgar A. Campos. La lumière a été utilisée comme le principal moyen de créer une ambiance dramatique. Cela se construit à travers un éclairage qui contraste avec les éléments qui composent l'espace, principalement le bar-cuisine et les tables individuelles, de manière à mettre en valeur le cœur du restaurant tout en offrant une expérience unique et personnelle aux convives.
Dans ce projet d'éclairage, des luminaires d'accentuation ponctuelle ont été utilisés pour les tables, tandis que dans l'éclairage général, une lumière diffuse, presque résiduelle, a été utilisée pour les circulations et l'éclairage indirect qui provient des plans de surface de la soffite. Cela permet de séparer les éléments et de générer des sensations de hauteurs différentes.
L'essence de l’éclairage japonais
L'éclairage dans la tradition japonaise peut être considéré comme une forme d'art . Dans cette tradition, l'atmosphère générée au moyen des matériaux et des textures se distingue, une mission dans laquelle l'éclairage joue un rôle très important.
La fonction de l'éclairage peut être encadrée par une sensibilité esthétique appelée shibui, qui se caractérise par le refus de l'ostentation, mais aussi par le raffinement et l'élégance. Shibui est synonyme de simplicité, de subtilité et d'un concept de beauté non intrusive.
Alors que dans la tradition occidentale de l'éclairage, nous trouvons de grands luminaires, avec ces énormes lustres qui transforment la nuit en jour, dans la tradition japonaise, la lumière accompagne la nuit. Sa fonction est de nous aider à profiter de la nuit pour ce qu'elle est, d'offrir le minimum de lumière pour pouvoir fonctionner dans l'obscurité, mais sans perturber l'atmosphère paisible de la nuit.
Éclairage et expérience culinaire
Bien que parfois inconsciemment, l'éclairage joue un rôle fondamental pour les utilisateurs qui recherchent dans ces espaces une expérience gastronomique différente de celle qu'ils peuvent avoir chez eux.
Dans un restaurant, la nourriture joue le rôle principal, mais un autre élément clé est l'atmosphère qui est créée lors de la dégustation des plats. L'éclairage est crucial pour créer l'atmosphère que vous voulez transmettre et, par conséquent, il doit être adapté au type de locaux, aux différents moments de la journée et à l'environnement social. L'objectif est de créer une expérience gastronomique unique dans laquelle le diner se sent à l'aise et veut en profiter à nouveau.
Une étude réalisée pour l'Institut Paul Bocuse a conclu que l'éclairage des restaurants joue principalement deux rôles : d'une part, il souligne l'ambiance, l'espace et l'esthétique du lieu et, d'autre part, il contribue à promouvoir certaines activités dans l'établissement. Par exemple, une lumière chaude invitera à une expérience de repas détendue et tranquille, ainsi qu'à une relation plus directe et familière entre les convives et le personnel. À l'inverse, une lumière plus vive invite à une prise de décision rapide et à des interactions brèves.
En outre, l'éclairage remplit également d'autres fonctions, telles que la délimitation des différentes zones de l'espace, la contribution à la sécurité et à l'hygiène du restaurant, ou encore l'amélioration de l'apparence des aliments, qui deviennent ainsi plus appétissants.
Solutions d'éclairage dans le projet Saisho Original Teppanyaki
Dans ce projet d'éclairage, le choix s'est porté sur les luminaires d'intérieur Moody, une famille de downlights LED encastrés qui, grâce à leurs différentes optiques, génèrent différentes atmosphères lumineuses à partir d'un seul équipement d'éclairage. L'une des principales fonctions est de générer des "îlots de lumière" qui mettent en valeur les tables où sont préparés les Teppanyaki, avec un grand angle d'occultation, afin d'observer l'effet d'éclairage mais pas la source lumineuse, en évitant les éblouissements.
D'autre part, il est également utilisé pour éclairer la zone de préparation des aliments, qui est une zone ouverte entièrement intégrée dans l'espace, mais pratiquement délimitée par le traitement de l'éclairage de cette zone. L'accessoire anti-éblouissement Honeycomb du luminaire Moody améliore le confort d'éclairage dans ces zones.
La température chaude des couleurs met en valeur les caractéristiques des matériaux qui composent l'espace, principalement le bois dans différentes teintes et la pierre dans toutes les couleurs sombres. Tandis que les surfaces métalliques génèrent un jeu de reflets qui enrichissent l'ambiance lumineuse de l'espace.
La contribution des boîtes à lumière zénithales du toit permet de mettre en valeur les volumes géométriques de l'espace, en fournissant une lumière diffuse dans les zones de passage et en aidant à différencier et à hiérarchiser les espaces pour les convives, en renforçant la sensation de vie privée et d'intimité en créant une "séparation" entre les zones grâce à ce jeu d'ombre et de lumière.